Дарья Усова: «Мои работы - это целая система образов, эмоций, историй, судеб и желаний»

App.author_image
by Ian Cherepanov Editor-at-Large
November 29, 2022
Дарья Усова: «Мои работы - это целая система образов, эмоций, историй, судеб и желаний»

Официальный художник Монако рассказала Monaco Voice о своей уникальной технике коллажа, вдохновении и будущих работах.

Когда ты собрала свой первый коллаж?

Это было в 2003 году, я училась в школе современного искусства в Москве. Там была  задана тема «реконструкция». Идея пришла ко мне во сне. Когда я проснулась, создала реконструированный образ Джона Леннона из того, чем он жил и о чем он пел.

Почему решила заниматься этим делом?

С самого раннего детства. Я всегда знала, что хочу продолжать диалог, который вели великие художники, развивать его и быть частью этой цепи. Искусство всегда получалось у меня лучше всего, потому что я видела результат. Все шло логично: художественная школа, затем два диплома по искусству. Я сравниваю создание каждого из моих произведений с составлением цепочки ДНК - идеи состоящей из элементов. Тут я следую за своим интересом. Для меня коллаж как молекула, которая состоит из атомов - формула, состоящая из химических элементов. Так же как и вся жизнь человека состоит из деталей.

Ты являешься обладателем собственной техники коллажа. Расскажи, в чем она заключается.

Получение патента схоже с защитой диссертации - Патент на изобретение № 2344053. Главное отличие моих коллажей от всего предыдущего - это свойство эмерджентности. А это значит, что мои работы - это целая система образов, эмоций, историй, судеб и желаний. А система всегда отличается своими принципами построения и развития. Существуют закономерности, которые я интуитивно, как профессиональный художник, отражаю в своих работах и образах. И у меня есть базовые принципы, которые в бессистемных коллажах не работают.

Что такое «Коллаж желаний»?

Сейчас я называю это «Мотивационным коллажом». Он про тонкие настройки души, которые можно наладить через мое искусство. Мои клиенты называют это терапией. Это прежде всего мои работы с персонализацией и это мое открытие в мире искусства. Это то, что меня отличает от всех других художников.

Как это работает?

За основу берётся моя уже существующая работа. И через нее я рассказываю историю своего клиента. За счёт наполнения индивидуальными деталями (фотографиями, достижениями, мотивацией, планами, желаниями, мечтами). Через работу я передаю состояние уже сбывшейся мечты, что делает ее исполнение реальным, потому что само произведение искусство становится персональным жизненным компасом, который не даёт сбиться с нужного пути.

Что значит быть «официальным художником княжества Монако»?

Жить и работать в Монако. Представлять Монако на международном уровне. Делать публикации, статьи в местных журналах. Участвовать в знаковых выставках Монако, таких как Art Monte-Carlo, Art Monaco, Top Marques Monaco. А также это значит говорить на актуальные темы того места, где ты живешь. Когда мы только приехали в Монако (скоро 10 лет), я создавала коллажи про город, про знаковые места - площадь Казино, порт Эркюль, гора где находится замок Принца, Monte Carlo Beach club. Потом я стала создавать портреты княжеской семьи. Так на одну из выставок в Гримальди Форум пришёл сам Принц Альберт, и по его заказу я создала портрет княжеских детей. Потом я создавала серию Serenity - она про ощущение состояния уже сбывшейся мечты, сказки, которая становится былью.

Твои работы есть даже в Музее Гуггенхайма. Что дает тебе осознание этого?

Мои работы попали в фонд музея, когда я создала свою серию JL в Stella Art Fondation. Это был квантовый скачок на международном уровне, это дало мне большую уверенность, что я на правильном пути.

Самая любимая твоя работа и почему?

Та работа, которую я создаю в данный момент времени, потому что она меняется, дополняется и живет своей жизнью. Как включённый телевизор.

Какими художниками вдохновляешься?

Если присмотреться к моему искусству, то можно заметить, что я часто делаю хештеги на знаковых художников - Микеланджело, Боттичелли, Уорхол, Ив Кляйн, Кунс. Как стиль на меня повлиял - Поп Арт за яркость, образы superstar, дадаизм и его последователи, ready made объекты, где разговор идёт про предметы как про одушевлённые произведения искусства. Так и мой коллаж состоит из предметов, деталей, космоса масс медиа, информации, life style, символов, мотивации, а значит - интереса.

Над чем работаешь сейчас?

Сейчас я создаю свой проект про пространства. Это серия масштабных работ, каждая из которых как ковёр 2х150 см, сознанный из миллиона деталей. История создания его напоминает приключение к себе - саморазвитие, построение собственной реальности и умение управлять ею. Меня вдохновило выпуклое зеркало на парковке. Как зеркало из сказки Льюиса Кэролла, через которое Алиса переходила в другой - сказочный мир. Первые работы похожи на искаженные пейзажи. Далее это искажение действительности стало формировать Порталы. Серия продолжается через порталы. Я также создаю для этого проекта иммерсивные прочтения с помощью дополненной реальности AR, а также 3D визуализации в окнах с зеркальными рамами - экранами, как на космическом корабле. VR тоже будет.


author_image

Ian Cherepanov

Editor-at-Large

The views and opinions expressed herein are the views and opinions of the author and do not necessarily reflect those of MonacoVoice™

Disclosure: Monaco Voice enhances the editing process with the help of carefully selected AI tools. These tools provide valuable support without taking over the editing process completely, ensuring that the final product is the result of human creativity and expertise augmented by the benefits of enhanced technology. This article is protected under the copyright of Monaco Voice. Unauthorized reprinting, republishing, or rewriting of this content is strictly prohibited without explicit permission from Monaco Voice. Quotations from this material are permissible provided that a direct link to the full article on Monaco Voice is included.